韩一区二区,天天干天天爽人妻一区二区三区,内射中出后入少妇在线观看 ,欧美福利视频在线播放

　　原標題：從樂高到芭比 玩具公司是如何成為好萊塢明星的？ 

　　幾乎沒有人能在這個夏天躲開電影《芭比》掀起的粉紅色浪潮。作為今年全球票房最高的電影之一，芭比世界的締造者——美泰也借此狠狠地在電影和現實世界中狠狠刷了一次存在感。玩具公司們開始做電影早就不是什么新鮮事，早在10年前，首部樂高大電影就獲得了不俗的票房成績。從樂高到芭比，玩具公司為何成了好萊塢明星？

　　一、從玩具制造到IP經營

　　過去的一周里，如果你常上社交媒體，幾乎不可能錯過電影芭比正在全球掀起的粉色浪潮。這是芭比娃娃首次以真人的方式在影視作品中亮相，曾經被人們詬病審美單一的芭比娃娃，在真人電影中展現了更符合當下的價值認知，并成功俘獲了千禧一代觀眾的心。

　　這部電影引發(fā)的轟動并非巧合。有消息稱，芭比世界的締造者——美泰為電影的宣發(fā)投入了超過1億美元，而這也是美泰早在2018年就開始實施的計劃：彼時，由于美泰的第二大客戶玩具反斗城宣布破產，對美泰的財務造成了巨大影響，導致美泰2017年的虧損達到了3.39億美元。

　　2018 年 4 月，剛剛上任的新 CEO Ynon Kreiz 宣布了轉型計劃：美泰的重心將從玩具零售轉向IP經營。也就是說，美泰希望為旗下的IP 注入新的活力，并將它們通過更多渠道與消費者產生連接。這些IP包括芭比娃娃、托馬斯小火車、風火輪賽車以及紙牌游戲 Uno。

　　如果說世界上最成功的IP經營公司迪士尼是先用影視作品俘獲觀眾，接著通過一系列的周邊產品去實現利益最大化，并通過不斷地推陳出新去抓住新一代的觀眾的話，美泰正在走和迪士尼相似卻不完全一樣的道路。

　　美泰的選擇是，通過影視作品，去激發(fā)一代人的懷舊情緒，并借此收獲新的受眾以及創(chuàng)造新的營收點。這不僅和時下千禧一代的復古文化相貼合，美泰也在借此討好越來越在玩具零售市場占據話語權的成人們。

　　根據市場調研機構 NPD Market 的一項數據顯示，18歲以上消費者貢獻的玩具銷售額已經占到了整個市場的14%，并且這類消費者貢獻的銷售額似乎絲毫沒有受到疫情的影響，仍然保持了高速增長。

　　業(yè)內人士稱，成年人會在玩具上花更多的錢，他們非常喜歡超級英雄和能讓他們想起童年的收藏品。社會學家指出，成年的定義已經發(fā)生了變化。過去，作為一個成年人，意味著成為社會的一部分，必須在智力、情感以及其他各個方面都表現出這一點。而現在，作為成年的一部分，人們可以更自由地表達自己的粉絲身份。

　　而早在《芭比》上映之前，美泰就已經開始了對成人市場的探索。2020 年，美泰推出了 Mattel Creations電商內容平臺，該平臺提供售賣美泰與當代藝術家們合作的限量精選款玩具產品。2021 年，美泰與法國時裝公司Balmain合作創(chuàng)建了一個成衣時裝和配飾系列，并在拍賣會上推出了三個獨一無二的芭比娃娃NFT。而在《芭比》電影的宣傳期，美泰就早已與多家品牌合作推出了包括芭比衣櫥、芭比度假屋、芭比美妝在內的一系列產品。

　　目前，美泰有超過 45 個基于其IP的影視項目正在推進，IP主題樂園也預計在明年建造完成。

　　二、IP 改編真的一本萬利嗎？

　　事實上，幾乎所有俘獲過上個時代兒童的公司們都在嘗試美泰這條路。

　　近些年賺得盆滿缽滿的樂高，便是最早開設面向成人的玩具產品線的公司之一。自2020年以來，樂高一直在持續(xù)豐富它面向成人的產品線。目前，樂高的成人玩具已經超過了100種。

　　繼《龍與地下城》取得票房成功之后，孩之寶正在加快其IP系列電影的開發(fā)速度。

　　而作在上半年斬獲13.5 億美元的《超級馬力歐兄弟大電影》也在為任天堂帶來巨大收益的同時，也帶動了其Switch產品的銷售。

　　近年來，在國內取得票房成功的作品大部分也都是基于古代神話傳說或者名著。

　　一個有意思的現象是，過去所有的制片公司都在不斷地尋求創(chuàng)新，試圖打造新的流行趨勢和經典作品。它們不惜投入巨資和人力，為觀眾呈現各種新穎的熒幕形象，就像是一場場“賭博”。而現在，制片公司們開始轉變策略，與擁有經典IP的公司們展開合作，將那些深入人心的形象重新演繹，賦予它們新的時代內涵和價值，讓它們在熒幕上重生。

　　業(yè)內人士表示，移植傳統(tǒng)IP已經是一個被反復驗證的商業(yè)模型?；诂F有IP打造影視作品不僅可以利用IP的知名度和粉絲基礎，吸引更多的觀眾，也可以節(jié)省創(chuàng)意開發(fā)的時間和成本。

　　而且，這些IP公司們通常都愿意和制片公司一起推銷這部電影，提供授權、宣傳、衍生品等方面的支持，這使得這類“IP重生”類影視作品成為了一種風險更低，回報更高的選擇。

　　但這并不是說，這個商業(yè)模式任何公司都可以復制。一部類似于《芭比》的全明星電影的制作成本和周期本身就會令絕大多數公司望而卻步。不僅如此，誰也沒辦法保證每部電影都能像《芭比》《樂高大電影》這樣成功，盡管所有IP 都能拍成電影，但并不是所有IP 都能拍成好電影。

　　事實上，IP電影和其它類型的電影本質沒有任何區(qū)別。電影觀眾不會僅僅因為某個IP就持續(xù)支持，如果不能做好故事，任何最初的票房成功都可能是短暫的，甚至會對原有的IP造成傷害。

　　因此，無論是玩具公司還是制片公司在選擇改編IP時，不能只看眼前的利益，還要考慮長遠的發(fā)展。畢竟，相比于可以經久不衰的IP，一個電影的收益還是要短暫的多。